ŁÓDŹ DESIGN FESTIVAL 2025: nie_koniec / un_end
Tegoroczna edycja festiwalu odbędzie się w dniach 20–25 maja - i po raz dziewiętnasty stanie się przestrzenią dialogu między indywidualnymi perspektywami twórców a globalnymi i lokalnymi problemami. W obliczu dynamicznych zmian codzienności – od wyzwań technologicznych, przez kryzys klimatyczny, po przemiany w relacjach międzyludzkich – festiwal wytycza pola do dyskusji, inspirując do poszukiwań i tworząc przestrzeń do refleksji nad rolą współczesnego designu.

Hasło przewodnie ŁDF 2025: nie_koniec / un_end
Tegoroczna edycja odbywa się pod hasłem "nie_koniec / un_end", które definiuje charakter festiwalu, podkreślając nieustanną ciekawość w projektowaniu. Otwartość tej koncepcji sprzyja tworzeniu alternatywnych, adaptacyjnych ścieżek dla wzornictwa i architektury w zmieniającym się świecie. Hasło to odnosi się również do nieskończonej relacji między tym, co indywidualne – jak rola projektanta w procesach kreatywnych – a tym, co społeczne, czyli żywymi ekosystemami miast, zmiennym podejściem do definicji wspólnoty, norm czy wartości.
Laboratorium innowacji: make me!
"nie_koniec / un_end" reprezentuje cykliczną naturę procesu projektowania i poszukiwania w pracy twórczej – od idei, poprzez etapy tworzenia, testowania, rewizji pomysłu, aż po przetworzenie oryginalnej wizji. W ramach corocznej odsłony "Laboratorium innowacji: make me!" festiwal pokazuje, jak młodzi projektanci mierzą się zarówno z powracającymi pytaniami o materiały, funkcjonalność, efektywność swojej pracy, jak i z nowymi, które dyktuje współczesna wiedza o świecie i zmieniające się podejścia badawcze. Obiekty młodych twórców często stanowią prototyp, dzieło jeszcze otwarte. Nagradzane w konkursie innowacyjne rozwiązania z obszaru designu łączą artystyczną ekspresję i praktyczne zastosowanie, stanowiąc wypadkową rozważań współczesnych, młodych pokoleń projektantów o ideach otwartych na reinterpretację, adaptację i ewolucję.

EverCity – miasto na wieczność
Hasło "nie_koniec / un_end" ma charakter nielinearny, towarzyszy mu nieustanna refleksja nad codziennym życiem człowieka. Ciągła chęć poprawiania kondycji ludzkiego istnienia, walka z niekorzystnymi zmianami, próby i eksperymenty oraz rekonstrukcja idei wpływają na sposób kształtowania naszego otoczenia. Zwroty w narracji dotyczą niejednokrotnie funkcjonowania i struktury miast mających sprostać wymaganiom zrównoważonego rozwoju, systemowej odporności oraz długowiecznej stabilizacji. Wzornictwo, architektura, urbanistyka przeciwstawiają się zamknięciu w konkretnych kategoriach, rozwijając się dzięki dynamicznemu dialogowi między przeszłością, teraźniejszością a przyszłością. Główna wystawa programowa "EverCity – miasto na wieczność" przeprowadzi widzów przez ewolucję architektonicznych pomysłów na kreowanie przyjaznych obszarów do życia. Przyjrzy się różnym zmianom w podejściu do zarządzania miastem i kreowania architektury, która wspierałaby nasz dobrostan oraz polepszała jakość życia.
15-lecie plebiscytu must have
"nie_koniec / un_end" to także proces nieustannej ewolucji polskiego wzornictwa, który od 15 lat znajduje odzwierciedlenie w plebiscycie must have i towarzyszącej mu wystawie. Każdego roku prezentowane są tu wdrożenia pokazujące zmieniające się podejście do projektowania – od funkcjonalności, efektywności i standaryzacji po swobodę artystycznej ekspresji, zabawę formą, a nawet frywolny przepych. Widać tu powroty do dawnych idei i reinterpretacje tradycyjnych materiałów, jak ceramika czy szkło, które wciąż inspirują nowe pokolenia twórców. Polski rynek designu pozostaje otwarty i dynamiczny, a producenci, projektanci i konsumenci nieustannie wpływają na jego kształt, kreując przestrzeń do zmian. Wystawa must have jest zapisem tych procesów – pokazuje transformacje rynku i ujawnia, jak innowacje i rzemiosło wzajemnie się przenikają, tworząc niekończący się rytm projektowania.

ŁDF – przestrzeń twórczych działań
Łódź Design Festival w cyklicznym trybie zajmuje się próbą syntezy wiedzy o wzornictwie, projektowaniu przestrzeni oraz materiałów, łącząc różne dyscypliny, media i perspektywy. Prezentowanie szeroko rozumianych inicjatyw kulturalnych rzadko ogranicza się do jednego celu czy konkretnego rozwiązania, lecz raczej otwiera przestrzeń do refleksji, regularnej analizy branż kreatywnych, ich możliwości i wyzwań, przed jakimi stają.
W kontekście festiwalu "nie_koniec / un_end" ŁDF ukazuje projektowanie jako proces ciągłej zmiany, dostosowywania się do nowych warunków i wyzwań, zarówno tych technologicznych, jak i społecznych czy środowiskowych. Poprzez wystawy, warsztaty, panele dyskusyjne oraz wydarzenia towarzyszące, festiwal staje się platformą wymiany myśli między projektantami, naukowcami, biznesem oraz publicznością.
Tegoroczna edycja skupi się na badaniu przyszłości designu w obliczu kryzysów i dynamicznych przemian – od zrównoważonego rozwoju i ekologii, po rosnący wpływ sztucznej inteligencji oraz cyfrowych narzędzi na proces twórczy. Dzięki interdyscyplinarnemu podejściu i współpracy z ekspertami z różnych dziedzin, ŁDF 2025 będzie miejscem inspirujących spotkań, gdzie teoria łączy się z praktyką, a eksperymenty projektowe otwierają nowe możliwości dla współczesnego świata.
Hasło "nie_koniec / un_end" podkreśla, że design nie jest zakończonym procesem, lecz nieustającym eksperymentem. Łódź Design Festival 2025 po raz kolejny udowodni, że projektowanie to coś więcej niż forma – to sposób myślenia, narzędzie do budowania lepszego jutra i przestrzeń dla nieustannej ewolucji.

- Więcej o:
Targi Rzeczy Ładnych WIOSNA! w Warszawie: 5-6.04.2025 r. w EXPO XXI
DOMOporady - bezpłatne konsultacje architektoniczne w Domotece 29.03.2025 r.
Bang & Olufsen Atelier: nowy wymiar personalizacji dźwięku
Pracownia Tchorka w Muzeum Warszawy
ŁÓDŹ DESIGN FESTIVAL 2025: nie_koniec / un_end
Trzy nagrody iF Design Award dla polskiej firmy!
Targi Rzeczy Ładnych w Poznaniu! Największe święto designu już w ten weekend!
Ręcznie tworzone polskie lampy Gie El w restauracjach w Londynie