Szkło, które przekracza granice - przełomowy rok w twórczości Edyty Barańskiej

Rok 2025 nie był dla projektantki serią przypadkowych sukcesów. Był logiczną konsekwencją drogi, którą wybrała znacznie wcześniej – drogi opartej na autorskiej metodzie pracy, eksperymencie i wierze w potencjał szkła jako medium artystycznego o globalnym zasięgu.

Od autorskiej techniki do międzynarodowego sukcesu

Lata eksperymentów, rozwijania własnych rozwiązań technologicznych i konsekwentnego popularyzowania techniki fusingu sprawiły, że 2025 rok stał się jednym z najmocniejszych okresów w karierze projektantki.

Imponująca instalacja w Dubaju, obecność na shortliście prestiżowego konkursu [d]arc awards w Londynie, nominacja w plebiscycie WP Kobieta „Wszechmocne w sztuce” oraz miejsce w zestawieniu Architectural Digest Polska AD100 – to tylko najbardziej widoczne punkty tego procesu. Towarzyszyły im wystawy, projekty międzynarodowe oraz wyraźny wzrost obecności medialnej.

Dla Edyty Barańskiej był to jeden z najbardziej pracowitych okresów zawodowych. Autorska technika fusingu – rozwijana konsekwentnie od trzech dekad – stała się zarówno znakiem rozpoznawczym marki, jak i przepustką do realizacji projektów w przestrzeniach o globalnym znaczeniu.

Projektantka wielokrotnie podkreślała, że od początku świadomie postawiła na fusing – technologię pozwalającą na eksperyment, niezależność i kontrolę nad procesem twórczym bez konieczności wsparcia dużych hut szkła. Ta decyzja, podjęta lata temu, dziś procentuje. Szkło stało się jednym z najważniejszych materiałów współczesnego designu, a Barańska może oferować rozwiązania technologiczne dopracowane przez trzydzieści lat praktyki.

Od lokalnej pracowni do Dubai Mall

Marka Barańska Design od początku funkcjonowała jako autorska, rzemieślnicza praktyka. Jej rdzeniem była pracownia – miejsce eksperymentu, technologicznych prób i odważnych decyzji projektowych.

W 2025 roku działalność ta przekroczyła jednak lokalny kontekst. W samym sercu Dubai Mall – jednej z najbardziej prestiżowych przestrzeni handlowych na świecie – zawisła największa jak dotąd realizacja artystki.

Pod przeszkloną kopułą centrum powstała monumentalna instalacja złożona z tysięcy szklanych ptaków wykonanych w technice fusingu. Obiekt tworzy migotliwą „chmurę”, która reaguje na światło i subtelne ruchy powietrza. Skala realizacji oraz lokalizacja nadały projektowi wymiar symboliczny – była to pierwsza polska realizacja artystyczna w tej przestrzeni.

Równolegle prace projektantki zaczęły być wyraźnie dostrzegane na międzynarodowej scenie oświetleniowej. Lampa MaBaMa, zaprojektowana wspólnie z Marią Kostrzak – twórczynią marki MAKOS – trafiła na shortlistę konkursu [d]arc awards w Londynie. Projekt łączy szklany klosz z innowacyjną podstawą drukowaną w technologii 3D, stanowiąc dialog między rzemiosłem a nowoczesną produkcją cyfrową.

Symboliczne potwierdzenie pozycji

Rok 2025 przyniósł nie tylko spektakularne realizacje, lecz także formalne uznanie środowiska. Obecność Edyty Barańskiej w zestawieniu AD100 magazynu Architectural Digest Polska była jednoznacznym potwierdzeniem jej miejsca w gronie twórców realnie kształtujących współczesny krajobraz projektowy.

Projektantka podkreśla, że momentem przełomowym była realizacja w Dubaju – wydarzenie, które wzmocniło jej rozpoznawalność również w Polsce. Marka Barańska Design zyskała wyraźny medialny rezonans, a sama artystka zaczęła funkcjonować nie tylko w branżowym obiegu, lecz także w szerszym kontekście kulturowym.

Nominacja w plebiscycie „Wszechmocne 2025” organizowanym przez WP Kobieta dodatkowo poszerzyła ten kontekst. Twórczość Barańskiej zaczęła być postrzegana nie tylko przez pryzmat designu, lecz także jako zjawisko kulturowe, rezonujące z masową wyobraźnią.

Naturalnym rozwinięciem tego zainteresowania była prezentacja instalacji „PRESERVED IN TIME” podczas Artshow 6 w Warszawie. Projekt – reagujący na światło, ruch i obecność widza – potwierdził, że szkło w jej interpretacji nie jest już wyłącznie materiałem użytkowym czy dekoracyjnym. Stało się medium doświadczenia.

Sztuka w centrum medialnej uwagi

W połowie roku projektantka znalazła się w centrum zainteresowania polskich mediów za sprawą współpracy z Sonią Bohosiewicz. Zaproszenie do stworzenia autorskiej lampy do jej domu stało się nie tylko wyróżnieniem, ale także momentem wyjścia poza branżową niszę.

Efektem współpracy był obiekt inspirowany surrealizmem Salvador Dalí – ekspresyjna forma, która stała się dominantą wnętrza rezydencji nad Zalewem Zegrzyńskim. Realizacja wzbudziła żywą dyskusję, również poza środowiskiem projektowym. Projektantka po raz pierwszy doświadczyła tak szerokiego, często skrajnie subiektywnego odbioru swojej pracy.

Jesienią zainteresowanie to przeniosło się na kolejne wydarzenia, w tym wspólną prezentację Edyty Barańskiej i Marii Kostrzak podczas wystawy „Uskrzydlone Pokolenia” w House of Diamond. Relacje z tych wydarzeń – w tym z dubajskiej instalacji – pojawiły się w programie Teleexpress, potwierdzając, że twórczość projektantki funkcjonuje już w głównym nurcie medialnym.

Dialog pokoleń w pracowni Barańska Design

Rok 2025 był także momentem wyraźnej transformacji wewnętrznej pracowni. Do zespołu dołączyła Maria Kostrzak – reprezentantka pokolenia Z i twórczyni marki MAKOS.

Jej obecność wniosła do studia nową energię oraz świeże spojrzenie na technologię fusingu. Maria często sięga po elementy wcześniej uznane za nieudane, reinterpretując je i nadając im nową jakość. Ten dialog między pokoleniami stał się impulsem rozwojowym dla całej pracowni.

Wystawa „Uskrzydlone Pokolenia” w House of Diamond była symbolicznym podsumowaniem tej relacji. Monumentalne realizacje Edyty spotkały się tam z bardziej subtelnymi obiektami Marii, tworząc narrację o ciągłości, ale i ewolucji języka projektowego.

Nowe otwarcie: plany na 2026 rok

Nowy rok rozpoczął się równie intensywnie. Edyta Barańska została zaproszona jako prelegentka i ekspertka na targi 4 Design Days, gdzie dzieli się doświadczeniem i refleksją nad procesem projektowym.

Równolegle włącza się w wystawę i aukcję charytatywną „DESIGN DLA WOŚP”, organizowaną przez Studio Jaskółka, przekazując trzy lampy MaBaMa stworzone wspólnie z Marią Kostrzak.

Luty przyniósł kolejne wzmocnienie obecności marki na Bliskim Wschodzie – pracownia realizuje zamówienie do hotelu w Abu Dhabi, nad którym prace trwają od ubiegłego roku.

Projektantka podkreśla, że odczuwa wdzięczność za minione miesiące i ma poczucie spełnienia wielu zawodowych ambicji, jednocześnie uważnie obserwując rozwój córki. Obiekty Marii zostały zakwalifikowane do prezentacji w galerii Isola w Mediolanie, co może otworzyć przed młodą projektantką kolejny etap międzynarodowej kariery.

Jedno jest pewne: choć rok 2025 był spektakularny, Edyta Barańska nie traktuje go jako zamknięcia. Szkło – jak jej droga twórcza – pozostaje w procesie. A 2026 zapowiada się jako kolejny etap tej transformacji.